中新社北京四月七日電 題:老藝術(shù)家無(wú)奈“三問(wèn)曹禺院長(cháng)”
中新社記者 應妮 傅蕾
“我比朱琳小一歲,所以還是晚輩兒”,八十二歲老藝術(shù)家鄭榕在今天話(huà)劇百年論壇上的開(kāi)場(chǎng)白,就讓全場(chǎng)哄堂大笑。但,在這位老人的幽默之后,深藏更多的是隱憂(yōu)。
從一九四一年底考入四一劇社算起,鄭榕已經(jīng)從事話(huà)劇工作達六十六年。一九五0年加入北京人藝,在舞臺上塑造了眾多人物形象,從《茶館》中耿直的常四爺,到《雷雨》中封建家長(cháng)周樸園,皆堪稱(chēng)經(jīng)典。
“我下決心做這一行是因為看了一場(chǎng)北京劇社的演出,《日出》中的‘打夯歌’把我迷住了”,那時(shí)鄭榕才十六歲。
經(jīng)歷過(guò)抗日、內戰、建國、文革到改革開(kāi)放,與北京人藝奠基人郭(沫若)老(舍)曹(禺)都曾密切合作,鄭榕看慣了人生沉浮,卻看不清中國話(huà)劇的發(fā)展道路。
去年北京人藝重排《屠夫》,鄭榕、朱旭、周正、李源等幾個(gè)老哥們兒親自操刀。但這次觀(guān)眾卻遠不如當年《雷雨》踴躍,特別是在公演初期,“舞臺監督告訴我,這幾年話(huà)劇觀(guān)眾流失嚴重!聽(tīng)了這話(huà)我的隱憂(yōu)加深了,明年是中國話(huà)劇的百年,今后它的命運將會(huì )是如何呢?”
他憂(yōu)心,卻無(wú)奈;他堅持,卻迷惘。書(shū)面報告“三問(wèn)曹禺院長(cháng)”也正是在這種激蕩心情之下,發(fā)出的感喟。
“觀(guān)眾在中國話(huà)劇事業(yè)中居何地位?”
“話(huà)劇舞臺以人為主,還是以物為主?”
“現實(shí)主義還有沒(méi)有生命力?”
“今天有人認為,話(huà)劇是外來(lái)的藝術(shù),是專(zhuān)門(mén)給精英們看的;觀(guān)眾看不懂,是因為你看得太少!不少導演覺(jué)得讓人‘看不懂’是一種自傲的表現。對此,您是如何看待的呢?” ……
“現在不少導演熱衷于把人物抽象化、邊緣化,嚴重影響了演員的成長(cháng),使過(guò)去的痼疾——概念化表演又重返舞臺。建院初期焦菊隱先生為培養一批新的演員隊伍所花費的心血幾乎白白地浪費了。對此您是否也深感痛心?”……
作為一個(gè)自覺(jué)責任的老藝術(shù)家,鄭榕無(wú)奈追問(wèn)那位逝世十年、卻值得他終生尊敬的首任院長(cháng)曹禺。
二十多年的時(shí)代變遷使北京人藝的現實(shí)主義表演遭受了空前挑戰,“現實(shí)主義是不是過(guò)時(shí)”這個(gè)問(wèn)題也困擾了鄭榕長(cháng)達二十年。一九八八年北京人藝攜《茶館》、《天下第一樓》、《狗兒爺涅磐》、《嘩變》、《推銷(xiāo)員之死》五戲赴滬演出。隨后的研討會(huì )上,有人說(shuō)《茶館》是最后的晚餐,現實(shí)主義已經(jīng)過(guò)時(shí)!爱敃r(shí)爭論非常尖銳,我也感到很詫異”,鄭榕從此開(kāi)始思索這個(gè)問(wèn)題。
“我想在中國話(huà)劇百年之際,我找到了答案”,老人平和地說(shuō),“現實(shí)主義沒(méi)有過(guò)時(shí)!薄皣庠趯鹘y的敬畏基礎上的創(chuàng )新和發(fā)展,是將傳統和創(chuàng )新融合的藝術(shù)追求,這種追求是符合藝術(shù)創(chuàng )作的客觀(guān)規律的。我非常同意青年評論家王翼這一觀(guān)點(diǎn);而我們戲劇工作者時(shí)刻不應忘記面對大眾、面對國情!
面對“以人為本”、“和諧社會(huì )”等新提法,鄭榕贊同學(xué)者的看法,即這是一種新文化崛起的標志!坝辛嗣走愁做不成飯?看來(lái)中國話(huà)劇還是大有用武之地的!
“不知您的看法如何?”老人扼腕,久久向天上那位老人發(fā)問(wèn)……(完)