紅色經(jīng)典為何長(cháng)演不衰
在北京及全國其它地方慶祝中華人民共和國成立60周年獻禮演出期間,一批以革命歷史題材為內容的“紅色經(jīng)典劇目”格外引人注目。江姐、華子良、劉胡蘭等與共和國的歷史有著(zhù)密切關(guān)系的英雄們,伴隨著(zhù)這些或復排或新創(chuàng )劇目的上演,再一次走進(jìn)觀(guān)眾的心中。這些劇目和這些人物身上,折射著(zhù)一個(gè)國家誕生時(shí)偉大而艱辛的歷程,張揚著(zhù)那種單純而至透明的英雄主義和理想主義精神,也凝結著(zhù)我國文藝創(chuàng )作在這類(lèi)題材處理方面的成功經(jīng)驗。
找到將“革命”轉化為文化經(jīng)驗和藝術(shù)感受的方式,是作品穿越時(shí)空,激發(fā)本土觀(guān)眾心理認同的重要原因
無(wú)論是《紅色娘子軍》、《江姐》、《紅梅贊》、《黨的女兒》、《野火春風(fēng)斗古城》,還是《鍘刀下的紅梅》、《華子良》、《洪湖赤衛隊》,都始終堅持將中國文化中的“英雄敘事”和中國敘事藝術(shù)中“情”和“奇”的因素融入革命的主題中,讓我們通過(guò)令人感動(dòng)的故事進(jìn)入對“新中國”的堅定信仰中。
“英雄敘事”是中國文化最重要的傳統之一,它來(lái)自儒家“兼濟天下”和“修身齊家治國平天下”的政治理想,也來(lái)自民間社會(huì )對于歷朝歷代頻仍的戰爭并在戰爭中捍衛國家利益的英雄想象。從《詩(shī)經(jīng)》中的公劉,寫(xiě)《滿(mǎn)江紅》的岳飛,到現代歷史中的秋瑾、譚嗣同、李大釗等,他們堅定不移的政治信仰,純潔高尚的精神境界,氣壯山河的闊大胸襟,都化入這批紅色經(jīng)典劇目的主人公身上。
在宋元話(huà)本、唐宋傳奇到明清小說(shuō)、地方戲的蛻變中逐漸形成的“奇”、“情”并重的中國敘事傳統,在這些劇目中也得到了創(chuàng )造性的繼承和發(fā)展,F代京劇《華子良》,濃墨重彩地把華子良有點(diǎn)神秘的人生境遇推到臺前,將這位幕后英雄堅忍不拔的革命意志,化作了他在監獄里被敵人耍笑、被親人誤解的傳奇故事!都t色娘子軍》中洪常青兩次裝扮成歸國富商打入椰林寨的離奇情節,江姐從尋夫到發(fā)現丈夫犧牲,到繼承丈夫遺志的情感經(jīng)歷,《野火春風(fēng)斗古城》中銀環(huán)在楊曉東和高自萍之間的愛(ài)情選擇,都是濃縮著(zhù)主人公的智慧、力量和情感,以及情節發(fā)展的變異性、偶然性和生動(dòng)性的高度戲劇化敘事。這些因素與革命的激進(jìn)內容巧妙的縫合,增加了劇作的敘事吸引力,使得“革命歷史”自然而然轉化成山重水復的戲劇故事,引導觀(guān)眾在對故事潛移默化的體驗中完成對“革命”的認知和理解。
對于傳統民族、民間藝術(shù)元素的選擇和運用,使這批經(jīng)典劇目在數十年歲月中長(cháng)演不衰
誕生于我國民族歌劇“黃金年代”的《江姐》,在唱腔和音樂(lè )的布局等方面都有鮮明的民族和民間烙印。今天我們仍能夠在各種音樂(lè )會(huì )中聽(tīng)到的如《紅梅贊》、《五洲人民齊歡笑》、《我為共產(chǎn)主義獻青春》等經(jīng)典唱段,不但有河北梆子的“梆子碎”,川劇的“幫腔”,還雜糅了越劇、婺劇等地方劇種的獨特元素。即使是樂(lè )曲伴奏用的曲譜,也是在川劇、婺劇、越劇、杭劇等地方戲曲和民間音樂(lè )的基礎上創(chuàng )造出來(lái)的。
民族歌劇《洪湖赤衛隊》的音樂(lè )設計者曾談到,他們在進(jìn)行作曲時(shí),首先拿來(lái)的是湖北本地的天沔花鼓戲以及民間音樂(lè )、歌謠、三棒鼓等元素!逗楹,浪打浪》這一唱段,源于襄河謠的一段訴苦音樂(lè ),原本十分悲情,經(jīng)過(guò)修改填入新詞,最終成為一首輕快抒情歌曲,并被發(fā)展成重唱、合唱等多種形式;《扛起紅纓槍》運用三棒鼓元素,風(fēng)格悲奮、激昂而鏗鏘,而《看天下勞苦大眾都解放》則在花鼓戲的基礎上,融入西洋歌劇的詠嘆調。廣博的文化傳統是這些作品取之不盡、用之不竭的源泉。它們賦予這些劇目以民族傳統的魂魄,地方泥土的韻味,以及雅俗共賞的品質(zhì)。
適應現代人的審美需求,用現代人的眼光和視角闡釋歷史,成為它們走近當代觀(guān)眾的制勝法寶
《鍘刀下的紅梅》、《野火春風(fēng)斗古城》、《紅梅贊》等新創(chuàng )作品,在對紅色記憶的開(kāi)掘中,力圖找到那些歷史性符號和今天視野的結合點(diǎn),聯(lián)結不同時(shí)空和語(yǔ)境中人們的精神狀態(tài)和人文關(guān)懷,有效地完成了兩個(gè)時(shí)代的對話(huà)。
用當代意識闡發(fā)人物造就了豫劇《鍘刀下的紅梅》的獨特。在這首英雄頌歌中,過(guò)去我們所看重的政治層面的東西被淡化了,人性層面的因素得到了強化。個(gè)體之間的意志和心理沖突,人的尊嚴和渴望保持它的力量,以及她那獨特的認知世界的方式,都是以往很多寫(xiě)劉胡蘭的人們所較少觸碰的!兑盎鸫猴L(fēng)斗古城》的創(chuàng )作者們?yōu)榱藢⑦^(guò)去的抗戰故事、傳統的革命精神與現代觀(guān)眾的情感良好對接,把現代人物與歷史人物巧妙地放在共同的時(shí)空之中,展開(kāi)穿越歷史的人物和情景對話(huà),引發(fā)當代青年人對戰爭與和平的深層思考,使作品散發(fā)出濃郁的時(shí)代氣息。京劇《飄逸的紅紗巾》是以抗戰作為歷史背景,著(zhù)重表現一名出身于大資本家,留洋歸國的熱血女青年投身革命,不斷經(jīng)歷各種考驗和磨礪,逐步走向成熟,直至獻身革命的感人經(jīng)歷。這一題材本身就對過(guò)去“紅色經(jīng)典劇目”中“苦大仇深”的階級斗爭模式構成了反撥。
創(chuàng )新似乎永遠連接著(zhù)藝術(shù)形式方面的現代視野。與歌劇《江姐》不同,《紅梅贊》演繹了一個(gè)“現代舞劇”的概念。革命者的浩然正氣,反動(dòng)派的兇殘暴戾,叛徒們的齷齪心虛,都通過(guò)新穎、生動(dòng)的現代舞蹈語(yǔ)匯得到了入木三分的刻畫(huà)。由一排鐵鏈、一組鐵欄、一扇鐵門(mén)——這三個(gè)元素裝置成的舞臺也極其簡(jiǎn)潔,全劇的時(shí)空變化、情節更迭等被了無(wú)痕跡地鏈接起來(lái),營(yíng)造出了一場(chǎng)“裝置參與表演的行為藝術(shù)”。應該說(shuō),是現代理念和手法讓“老故事”呈現出了新的藝術(shù)質(zhì)感。
時(shí)光流逝,但我們對這批“紅色經(jīng)典劇目”的觀(guān)賞和理解依然在繼續。伴隨著(zhù)它們對那段革命歲月的真實(shí)記載,對我國文化傳統的熱情擁抱,以及對時(shí)代思想制高點(diǎn)的努力攀登,也伴隨著(zhù)一代代觀(guān)眾的愿望和期待。劉彥君
Copyright ©1999-2025 chinanews.com. All Rights Reserved