在上海大學(xué)錢(qián)乃榮教授、《上海戲劇》胡曉軍主編、上海昆劇院著(zhù)名小生演員張軍的幫助下,本報記者日前在位于上海近郊的古鎮朱家角譚盾工作室采訪(fǎng)了上海世博會(huì )文化大使、音樂(lè )家譚盾。
在采訪(fǎng)之前,記者聽(tīng)過(guò)譚盾的交響樂(lè )作品《地圖》;看過(guò)譚盾配樂(lè )的電影《臥虎藏龍》;欣賞過(guò)譚盾創(chuàng )作的歌劇《茶》。如果用一個(gè)詞來(lái)概括譚盾的音樂(lè )作品,那就是“非同凡響”。像譚盾這樣一位充滿(mǎn)藝術(shù)靈性與非凡才華的音樂(lè )家,想必與“普通”二字不搭邊兒。然而,見(jiàn)到譚盾本人,記者才發(fā)現,原來(lái)享譽(yù)世界的樂(lè )壇才子衣著(zhù)簡(jiǎn)樸,性格隨和,笑容親切,根本沒(méi)有所謂“藝術(shù) 家 ”的“范兒”。譚盾言談舉止氣定神閑,坦誠率真。談起心愛(ài)的音樂(lè )世界,譚盾的表情立刻生動(dòng)起來(lái)。
談世博會(huì )實(shí)景昆曲《牡丹亭》:樂(lè )隊只用一簫一笛一古琴
作為上海世博會(huì )的演出項目之一,園林實(shí)景版昆曲《牡丹亭》別具一格。譚盾擔任該劇的制作人兼藝術(shù)總監。就在朱家角的一座古典園林里,譚盾與幾位藝術(shù)家一同嘗試創(chuàng )作國內第一部園林實(shí)景版昆曲《牡丹亭》。站在園林里現場(chǎng)指導排練的譚盾,常常感嘆園林如此之美,昆曲如此之美。他的創(chuàng )作初衷是一定要向觀(guān)眾傳達出這種美妙的心靈感受!
“我與好朋友 ‘昆曲王子’張軍、舞蹈家黃豆豆一拍即合,想把昆曲經(jīng)典《牡丹亭》搬到古典園林里來(lái)演,我們相中了朱家角的課植園。昆曲聲腔的婉轉迤邐與園林的曲徑通幽異曲同工,況且昆曲誕生之初,就是在園林里演出的。在音樂(lè )方面,我想繼續進(jìn)行大膽的嘗試,我指揮過(guò)上萬(wàn)人的大樂(lè )隊,卻從沒(méi)敢用過(guò)一簫一笛一古琴組成的樂(lè )隊!這太有挑戰性了!”譚盾感嘆道。記者應邀來(lái)到課植園排練現場(chǎng),譚盾不斷嘗試請昆曲演員變換位置進(jìn)行表演,他非常興奮地體驗著(zhù)演員聲腔隨空間位移而產(chǎn)生的微妙變化。他不時(shí)地回頭問(wèn)記者:“聽(tīng)出來(lái)了嗎?每一秒的聲音都在變! ”
這部園林版《牡丹亭》的開(kāi)場(chǎng)始于琴簫之間似有若無(wú)的呼喚……譚盾如此闡述該劇的音樂(lè )創(chuàng )作理念:“長(cháng)久以來(lái),我們聽(tīng)慣了立體聲,聽(tīng)慣了劇場(chǎng)空間里高科技營(yíng)造出的樂(lè )音。我們不妨轉換一下,在有機環(huán)境里聽(tīng)聽(tīng)有機音樂(lè ),重拾被我們忽略太久的美妙聲音。啾啾的鳥(niǎo)鳴聲、潺潺的流水聲、風(fēng)吹樹(shù)葉沙沙的聲音……匯成了一首多么美妙的音樂(lè )!園林就是樂(lè )器,流水為琴,山石為缶,花鳥(niǎo)吟唱,風(fēng)吹草動(dòng)是交響。我們極簡(jiǎn)的樂(lè )隊與這些自然的聲響巧妙融合,會(huì )給現場(chǎng)觀(guān)眾帶來(lái)從未體驗過(guò)的感受。 ”把昆曲演出回歸到古典園林,不用任何擴音設備,展示“有機”的聲音,無(wú)疑是該劇音樂(lè )方面最特別之處。然而,一部昆曲的音樂(lè )果真可以用一根簫、一支笛、一把古琴來(lái)完成嗎?譚盾自信地回答說(shuō):“旦角的一個(gè)拖腔、一個(gè)轉身,就好比中國書(shū)法瀟灑的一筆。寫(xiě)意,卻內涵豐富。而一把古琴、一根簫、一支笛,也能營(yíng)造出這樣的意境。無(wú)中生有,少中見(jiàn)多,從極致簡(jiǎn)約中看到意象豐富。 ”譚盾告訴記者,在室外的空間里,一根簫的樂(lè )音可以在若干點(diǎn)上產(chǎn)生層次豐富的回聲。
簫聲從小船上傳來(lái),琴音從假山上飄來(lái),杜麗娘在亭子里吟唱,柳夢(mèng)梅在假山石下拾畫(huà)。這可不是舞臺上的虛擬場(chǎng)景,而是園林里實(shí)實(shí)在在的畫(huà)面。當記者問(wèn)及園林實(shí)景其實(shí)就是最大的寫(xiě)實(shí),這是否與中國古典戲曲的寫(xiě)意特征相悖?譚盾回答說(shuō):“如何處理實(shí)與虛的關(guān)系是我們一直在考慮的問(wèn)題。如果說(shuō),以往在劇場(chǎng)里上演的昆曲《牡丹亭》是在虛中求實(shí),那么,園林實(shí)景版則是實(shí)中有虛,虛實(shí)相生。你已經(jīng)聽(tīng)到,這部劇的音樂(lè )完全具有寫(xiě)意性,而其他方面的寫(xiě)意特征,我現在還得保密,等到6月初公演時(shí)謎底就會(huì )揭開(kāi)。屆時(shí),觀(guān)眾將會(huì )體驗到我所說(shuō)的虛實(shí)相生所產(chǎn)生的極致之美。 ”400年后,我們該怎樣還原湯顯祖那個(gè)至純至美的《牡丹亭》?譚盾告訴記者,天、地、人之間的和諧統一正是園林實(shí)景版昆曲《牡丹亭》的核心所在。
譚盾曾有三次與昆曲有關(guān)的創(chuàng )作經(jīng)歷,第一次是1982年,與京昆表演藝術(shù)家楊春霞一起創(chuàng )作了電子音樂(lè )版昆曲《游園驚夢(mèng)》;第二次則是與著(zhù)名作家白先勇以及美國導演彼特·塞勒斯一起合作,為表演藝術(shù)家華文漪主演的話(huà)劇《游園驚夢(mèng)》作曲。而對于這第三次,譚盾認為是從本質(zhì)上回歸昆曲,回歸湯顯祖,回歸《牡丹亭》。
談北京奧運會(huì )標題音樂(lè ):音樂(lè )雖短難度很大 共播放1.8萬(wàn)次
在2008北京奧運會(huì )上播放次數最多的樂(lè )曲,并不是主題歌《我和你》,也不是眾星合唱的《北京歡迎你》,而是不被人注意的“標題音樂(lè )”。所謂標題音樂(lè ),就是一個(gè)凸顯主題性的音樂(lè )基調。譚盾創(chuàng )作的這個(gè)標題音樂(lè )曾出現在2008北京奧運會(huì )的開(kāi)幕式、閉幕式上,在運動(dòng)員領(lǐng)獎時(shí)更是不停地滾動(dòng)播放。據統計,這段音樂(lè )在2008北京奧運會(huì )期間一共播放了1.8萬(wàn)次。譚盾坦言,創(chuàng )作這段短短的音樂(lè ),所承受的壓力之大難以想象。國際奧委會(huì )當初給他提出的作曲要求很明確,既要激動(dòng)人心,又要百聽(tīng)不厭。如此大的創(chuàng )作難度令譚盾幾度想要放棄,但最終他還是圓滿(mǎn)完成了任務(wù)。這段標題音樂(lè ),譚盾創(chuàng )作了半年之久。
譚盾說(shuō):“音樂(lè )創(chuàng )作的考量是全方位的。我所理解的北京奧運會(huì )的標題音樂(lè )應該匯集喜悅、成功、榮譽(yù)感、振奮人心這些元素。標題音樂(lè )要起到給運動(dòng)員和觀(guān)眾以引導的作用,運動(dòng)員們一步一步走上領(lǐng)獎臺是多么不容易!而到達那里之后,他們還要朝著(zhù)更高的目標繼續走下去。我在創(chuàng )作中,極力讓《金聲玉振》這段標題音樂(lè )傳達出情感與精神力量! ”
談《臥虎藏龍》配樂(lè ):說(shuō)服李安將胡琴換成大提琴
譚盾為電影 《臥虎藏龍》配樂(lè ),一舉摘得第73屆奧斯卡最佳原創(chuàng )音樂(lè )獎。凡是看過(guò)《臥虎藏龍》這部影片的觀(guān)眾,一定會(huì )對該片的音樂(lè )留下深刻印象。川劇打擊樂(lè )與大提琴共同演繹著(zhù)優(yōu)雅、神秘與傷感。
但觀(guān)眾有所不知,關(guān)于是否用大提琴演奏該片的音樂(lè ),起初譚盾與李安導演爭論不休。譚盾堅持這部影片的音樂(lè )一定要加入馬友友的大提琴。譚盾的這一想法讓李安有些吃驚,因為按李安的想法是用胡琴作為主奏樂(lè )器。譚盾不慌不忙地解釋說(shuō):“任何東西都需要有一個(gè)脊梁骨,其他東西是靠這個(gè)脊梁骨串起來(lái)的。好比一串可口的羊肉串,可能由羊肉、洋蔥以及辣椒粉等組成,如果這些東西不是串在一起,而是分散開(kāi)放在那里,就沒(méi)人會(huì )拿起來(lái)單獨吃。馬友友的大提琴就是這樣一根脊梁骨。雖然胡琴兼具表現力與感染力,但在《臥虎藏龍》中,大提琴低沉優(yōu)雅的音色比胡琴更適合表達影片的獨特韻味以及內在的情感力量。 ”后來(lái),李安被譚盾說(shuō)服了。于是,原本屬于胡琴的演奏部分,被換成了大提琴。
早在大學(xué)時(shí)代,譚盾就與電影音樂(lè )結下不解之緣。他的首部電影音樂(lè )作品是為名導李翰祥的名片《火燒圓明園》配樂(lè )。不過(guò),譚盾稱(chēng),《臥虎藏龍》真正圓了自己創(chuàng )作電影音樂(lè )的一種浪漫夢(mèng)想。在《臥虎藏龍》之后,譚盾又應邀創(chuàng )作了電影《英雄》《夜宴》的主題音樂(lè ),從而構成了譚盾武俠音樂(lè )三部曲。
在為《英雄》配樂(lè )時(shí),譚盾的創(chuàng )意靈感再次剎那閃現。張藝謀提出想要那種飽含滄桑的音樂(lè ),他問(wèn)譚盾:“你用什么來(lái)表現? ”譚盾輕松地回答:“我把帕爾曼那把小提琴給調低八度。 ”音樂(lè )家帕爾曼使用的小提琴是世界上現存最貴的小提琴。最終,大膽的譚盾沒(méi)能動(dòng)了愛(ài)琴如命的帕爾曼的那把名琴,他只好把一把中國小提琴調低了八度。原本富于細膩浪漫風(fēng)格的小提琴,經(jīng)過(guò)譚盾這樣大膽地一調,就奏出了那種嘶啞的、蒙古長(cháng)調的味道。于是,《英雄》的音樂(lè )打動(dòng)了張藝謀,也打動(dòng)了觀(guān)眾。
譚盾透露說(shuō):“雖然結果都很和諧,但是創(chuàng )作過(guò)程中卻充滿(mǎn)了尖銳的碰撞。我從來(lái)沒(méi)有試圖去迎合誰(shuí),我覺(jué)得,不如把這叫做我與李安、張藝謀、馮小剛之間的一種融合。我要特別感謝他們三位給予我的寬容和信任,他們讓我體驗到創(chuàng )作電影音樂(lè )是一件很浪漫的事。 ”
本報記者 王臻青
Copyright ©1999-2025 chinanews.com. All Rights Reserved