近些年來(lái)，舞蹈藝術(shù)創(chuàng )作和演出市場(chǎng)的繁榮，是有目共睹的。大量新人新作的涌現，不僅印證了“國之運勢，舞見(jiàn)興衰”，而且也展現著(zhù)中國舞者對藝術(shù)“精品”的重視與追求。
在陽(yáng)春三月的上海舉行的第四屆中國舞蹈“荷花獎”(舞劇、舞蹈詩(shī))決賽場(chǎng)上，楊麗萍帶著(zhù)她的《云南映象》來(lái)了，赫赫的名聲已經(jīng)吊足了人們的胃口；伊萬(wàn)·卡瓦拉里帶著(zhù)他與中國遼寧芭蕾舞團的攜手之作《末代皇帝》來(lái)了，外國著(zhù)名編導像世界著(zhù)名企業(yè)家一樣也開(kāi)始了他們的中國神秘之旅；上海東方青春舞蹈團則以《霸王別姬》的精心之作拉開(kāi)了架勢，準備給來(lái)自全國的同仁們一份藝術(shù)的大餐。其他各路舞蹈豪杰，也都紛紛拿出了自己本事，要在這“上海碼頭”上一決高低。
如果我們把眼光放得更寬廣一些，就會(huì )發(fā)現，中國舞劇和舞蹈詩(shī)創(chuàng )作中有一個(gè)令人喜憂(yōu)參半的現象，即成品易求，精品難得。據不完全統計，近十年來(lái)，中國舞劇和舞蹈詩(shī)的創(chuàng )作已經(jīng)達到了驚人的高產(chǎn)程度，總數至少在150部以上，但是，坦誠地說(shuō)，真正能夠深入人心而做到異地異時(shí)共賞的精品卻比較少見(jiàn)。許多作品，演出之后，能夠博得一時(shí)的掌聲，在各種比賽中也可以獲得些許獎項，卻難以持久地形成自己的演出市場(chǎng)，形不成自己的藝術(shù)品牌；或是只能在自己的家門(mén)口逢年過(guò)節地演出，跨出了地域或國門(mén)，則失去了觀(guān)眾的掌聲。
依筆者之見(jiàn)，這樣的作品，最多只能算是藝術(shù)創(chuàng )作中的成品，而絕非精品。甚至有的作品，雖然耗資巨大，在宣傳上也不惜重金買(mǎi)版面作廣告或請人寫(xiě)出文字飛揚的劇評，卻由于文學(xué)劇本的先天不足或是舞劇編導的整體編排創(chuàng )作失誤，使得作品問(wèn)世演出后即草草收場(chǎng)，幾乎沒(méi)有加工的余地。如此之作，難道不是藝術(shù)的次品？如果用舞蹈藝術(shù)的次品搪塞我們的觀(guān)眾，那幾乎是一種犯罪！
什么是藝術(shù)精品？這雖然是個(gè)難于一言以蔽之的問(wèn)題，但深刻的思想啟迪、鞭辟入里的人性揭示，精美的舞蹈編排和演出、動(dòng)人的劇場(chǎng)藝術(shù)氛圍等，恐怕是題中應有之義。
一位資深的文化工作領(lǐng)導者還曾一針見(jiàn)血地指出：藝術(shù)精品起碼要做到“異地異時(shí)共賞”。異地，即不分民族和地域均能達到令人賞心悅目；異時(shí)，即不僅在創(chuàng )作演出的當時(shí)引人注目，還能夠在一個(gè)相當長(cháng)的時(shí)間段里受人歡迎。從賈作光的《鄂爾多斯舞》，到楊麗萍的《雀之靈》，哪一個(gè)不是異地異時(shí)共賞的對象呢？再深入分析則會(huì )發(fā)現，從精品到藝術(shù)的經(jīng)典，還必須經(jīng)過(guò)長(cháng)久的歷史考驗。
從外國的芭蕾名作《天鵝湖》到中國的舞劇《紅色娘子軍》，都顯示出穿越歷史時(shí)空的巨大力量。我們的舞劇和舞蹈詩(shī)創(chuàng )作，應該更多地創(chuàng )作精品，把成品磨礪成精品，堅決拒絕次品，爭取給后人多留幾部經(jīng)典之作。
本屆荷花獎舞劇舞蹈詩(shī)決賽，也正是在這個(gè)意義上引起人們更多的關(guān)注和巨大的期待。
來(lái)源：上海文匯報 作者：馮雙白
