9屆了，鮮有人提出疑問(wèn)：當初決定舉辦這樣的電影節具體目的何在？它又想要辦出什么樣的特色？
★ 文/列孚
1964年，凱瑟琳·德納芙以一部《秋水伊人》讓世人刮目相看，很快，好萊塢20世紀�？怂菇o她一份三年合同，邀請這位法國女星到彼邦發(fā)展�？沙龊跻饬系�，這位至今仍讓法國人感到引以為豪的“法蘭西最后的華貴”，卻在美國這個(gè)移民大國“水土不服”,不被美國人民喜歡，在好萊塢拍不了幾部電影，約滿(mǎn)后即打道回法。
已是第九屆的上海國際電影節似乎也面臨“水土不服”問(wèn)題。
40多年后，這位已經(jīng)63歲的法國“最美麗女人”蒞臨上海，出席第九屆上海國際電影節，與她同行的是法國著(zhù)名導演呂克·貝松，后者還當任本屆電影節評委會(huì )主席。同時(shí)，應邀出席這次上海國際電影節的還有一些好萊塢明星，如愛(ài)德華·諾頓、休·杰克曼等，以及將為閉幕電影《回歸》作勢的西班牙著(zhù)名導演奧古斯丁·阿莫多瓦，這使得本屆電影節比起以往每屆只靠一兩個(gè)國際明星支撐的黯淡場(chǎng)面部多了些光熠。不過(guò)，妮可·基德曼幾乎是同時(shí)到達上海，但她出席的是另一個(gè)商業(yè)活動(dòng)，與電影節緣慳一面；湯姆·克魯斯也正在鄰國日本不惜血本地為他的《碟中諜3》賣(mài)力宣傳，卻絲毫沒(méi)有理會(huì )這個(gè)免費宣傳的機會(huì )。
換言之，上海國際電影節尚未讓這些第一線(xiàn)電影人青睞。
說(shuō)穿了，上海國際電影節雖名為“A”級，但真正檔次仍未屬“A”級。與法國戛納、意大利威尼斯和德國柏林這些歷史悠久的A級電影節的電影盛會(huì )相比，上海電影節當然還屬年輕。但不能否認的是，前者是因國際主流文化所催生，一誕生就與國際主流文化同行，并成為國際主流文化最重要一部份或重要標志之一。而上海國際電影節因改革開(kāi)放所催生，多少有點(diǎn)“剖腹產(chǎn)”的感覺(jué)。
一個(gè)本土電影市場(chǎng)是否成熟，體現于在規范化指引下的電影是否能夠呈現類(lèi)型化、多元化和分眾化。這時(shí)候，才能夠說(shuō)，電影的主流文化形成了。而目前中國電影現狀與這種主流文化現象是脫節的。如此，外界對中國電影市場(chǎng)仍不熟悉的情形下，他們對其舉辦的電影節會(huì )如何產(chǎn)生熱情？
從中國改革開(kāi)放過(guò)程來(lái)看，電影屬于開(kāi)放較慢的一個(gè)領(lǐng)域。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是市場(chǎng)化進(jìn)度進(jìn)入得較慢，開(kāi)放動(dòng)作較為遲緩和游戲規則較為模糊，與國際主流文化只有小范圍的局部接軌。
曾被禁錮的電影創(chuàng )作思想在1980年代獲得較大(但不是那么徹底)釋放時(shí)期，此后中國電影空前繁榮，并出現了新的電影型態(tài)，如“第五代”電影的出現等。而且以“第五代”為代表的中國電影曾先后在三大“超A級”國際影展中揚威，但情形一如現在的章子怡那樣 “墻內開(kāi)花墻外香”。
之后，由于始終被視為意識型態(tài)范疇的電影的改革相對滯后，遠遠落后于市場(chǎng)化形勢，而相關(guān)法規又不配套、不成熟、不完善，導致中國內地電影在1980年代中后期起終告陷入低潮，直至現在。電影業(yè)繁榮指標的票房、觀(guān)眾人次等也持續大滑坡——不幸的是，上海國際電影節就在此際誕生。
坦率地說(shuō)，上海電影節是在中國電影文化呈單調性、電影市場(chǎng)不成熟和電影游戲規矩不清晰的情況下誕生的，帶有強烈的人為色彩。而大多數的報道只是感性地聚焦在是否“星光熠熠”，是否有什么巨構名作參加評選，并以此為標準對主辦方提出批評。而對廣大電影愛(ài)好者和國人而言，也只是對這個(gè)沒(méi)搞出什么名堂的電影節有“搭搭架子”(滬語(yǔ)，類(lèi)似擺花架子之意)感覺(jué)。
卻始終鮮有人提出疑問(wèn)：當初決定舉辦這樣的電影節具體目的何在？它又想要辦出什么樣的特色？
全球現有11個(gè)A級國際電影節，歷史最悠久的威尼斯電影節創(chuàng )辦于1931年，歷史最短的就是這個(gè)創(chuàng )辦于1993年的上海國際電影節了。最具影響的只有三個(gè)：威尼斯、戛納和柏林。稱(chēng)得上是“超A級”。
大型國際電影節一般有比較固定的風(fēng)格和定位。大致來(lái)說(shuō)，柏林電影節注重意識形態(tài)，威尼斯電影節崇尚先鋒和獨立，戛納電影節兼顧藝術(shù)和商業(yè)，這三個(gè)電影節最大特點(diǎn)，就是當年度最具藝術(shù)水準和人文思想的影片都以躋身進(jìn)這三個(gè)電影節為榮。同為亞洲的A級電影節的東京電影節，其宗旨是“從中發(fā)現和創(chuàng )造未來(lái)的電影天才”；還不是A級的韓國釜山電影節近年名氣越來(lái)越大，越來(lái)越活躍，它實(shí)行的PPP(Pusan Promotion Plan)青年導演資助計劃，吸引了數不清的年輕電影人。韓國電影雖然這十多年來(lái)冒了起來(lái)，但釜山電影節仍保有理智，沒(méi)有頭腦發(fā)熱去爭辦成什么“頂尖的”A類(lèi)世界電影節。而曾有“東方好萊塢”之稱(chēng)的香港，其已有二十多年歷史的香港國際電影節更低調，它只有觀(guān)摩，不設獎。
因此，無(wú)論縱看或橫觀(guān)，上海國際電影節是在宗旨不明、目標不清情況下，在不適當的時(shí)候不適當地辦了，結果在國際電影圈中“水土不服” 它與國際主流電影文化所呈現的非常不一樣，沒(méi)有接軌的電影文化型態(tài)，卻是硬生生地要將國際電影節的普遍標準移植到上海來(lái)的，就成了現在的樣子。 ★
