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創(chuàng )作材料承載了藝術(shù)家的觀(guān)念情感，使人們在作品的欣賞中發(fā)現力量并受到啟發(fā)
★ 本刊記者/何曉鵬
7月11日，《變形金剛》電影版即將于國內上映，這個(gè)已經(jīng)20多歲的屏幕英雄身手仍然不凡，連《哈利·波特》都要避其鋒芒，延期一個(gè)月上映，足見(jiàn)這些鋼鐵俠客們備受歡迎的程度。
對機械制品，人們似乎有一種本能的迷戀，即便在日常消費上，塑料制品永遠不如金銀銅鐵打造的機械更討人歡心，粗略想來(lái)，耐用度的因素似乎不是主要的考慮，金屬本身給人的審美滿(mǎn)足、以及機械的復雜有序值得我們良久玩味。
無(wú)論是哪種類(lèi)型的材料，當被用作藝術(shù)創(chuàng )作時(shí)，這種材料便面對著(zhù)藝術(shù)家的挖掘與轉換。創(chuàng )作材料承載了藝術(shù)家的觀(guān)念情感，使人們在作品的欣賞中發(fā)現力量并受到啟發(fā)。
《圣火接力》是中國雕塑學(xué)會(huì )會(huì )長(cháng)、清華美院曾成鋼教授的作品，近日，這個(gè)作品八件中的第二件出現在北京(第一件在2004年被國際奧委會(huì )設在瑞士洛桑的奧林匹克博物館收藏)。
這是一個(gè)表達永恒奧林匹克精神的作品。當我們拋開(kāi)作品主題，審視作品本身材質(zhì)時(shí)會(huì )得到另一種發(fā)現的快感。
這個(gè)高1.15米，長(cháng)1.4米，寬0.5米雕塑完全采用鈦合金制作。鈦合金是一種具有記憶性的航天材料，作者用“記憶性”來(lái)對應作品主題的“永恒”，同時(shí)力圖通過(guò)這種幻化斑斕的金屬光澤來(lái)映襯主題的文化豐富性，而鈦本身的質(zhì)感與力量感，就可以喚起人們生生不息的生命體驗。
而對于主要由金屬構成的機械，藝術(shù)對其染指已近百年。
19世紀末20世紀初，歐洲工業(yè)革命掀起了人類(lèi)工業(yè)科技發(fā)展史上的第一高峰，諸如玻璃、鑄鐵、貴金屬也被順理成章地運用在戶(hù)外雕塑、建筑上，進(jìn)而衍生出一場(chǎng)戶(hù)外雕塑、建筑品味的當代革命，其中，人類(lèi)在立體美學(xué)上發(fā)展出了新標準，就是結構美感的表現，又被稱(chēng)為“有機結構”。
這一變化的直接影響就有涉我們“機械之美”的主題。20世紀初，人們覺(jué)得美應透過(guò)科學(xué)、工業(yè)、藝術(shù)等多方面力量來(lái)表現，說(shuō)得直白些，就是藝術(shù)可藉由科學(xué)知識與機械文明，來(lái)個(gè)大躍進(jìn)。最終的結果就是成就了大量的工業(yè)文明與藝術(shù)的混合體作品。
像《星球大戰》《變形金鋼》《鐵臂阿童木》等眾多耳熟能詳的屏幕作品無(wú)不出于這個(gè)背景。這一歷史背景對藝術(shù)家的創(chuàng )作影響至今方興未艾，目前走紅韓國的年輕藝術(shù)家崔吳嵐就是一個(gè)以創(chuàng )造機械之美知名的代表。
崔吳嵐1970年出生于首爾，他以科技作為藝術(shù)創(chuàng )作的基礎，從而對傳統技法進(jìn)行對抗與挑戰。他最出色的，是他的機械創(chuàng )作概念，比如研發(fā)出如動(dòng)物或微生物般呼吸的機械構筑，一如有機的生命體，藉由精密的電子儀器，讓他們運轉出如同人類(lèi)呼吸或行動(dòng)等生命征兆。
若仔細觀(guān)看崔吳嵐的作品，它不僅在機械結構上達到幾近完美的仿生命體的表現，亦同時(shí)在作品細節上追求美學(xué)的極至表現，在異形機械生物體上，切割出如人類(lèi)染色體基因形狀的圖像結構，讓人覺(jué)得異形生物的真實(shí)與震撼。
崔吳嵐還為他每個(gè)作品起一個(gè)拉丁文的科學(xué)名稱(chēng)，并為它們編一套與生物學(xué)起源有關(guān)的故事。這是一種未來(lái)主義與史前神話(huà)的結合，藝術(shù)家希望藉由他的作品，在當代科技高度發(fā)展的韓國，重新省思人們與現代科技產(chǎn)品的關(guān)系。當人類(lèi)的智慧，已能輕易創(chuàng )造出高度精密智慧的機械生物，并讓它們擁有如同人體般復雜的思考判斷與生活機能時(shí)，人類(lèi)猶如被賦予了如上帝般創(chuàng )造生命的力量，這逆轉了人與自然的互存關(guān)系，也蘊含著(zhù)更多的恐懼、不安與矛盾。
由機械而審美而思考，這在年輕藝術(shù)家作品中極為普遍。這或許與他們的成長(cháng)經(jīng)歷有密切關(guān)聯(lián)。比如臺灣藝術(shù)家楊茂林的系列作品，他從1996年開(kāi)始，大量使用動(dòng)漫中的機械人物進(jìn)行創(chuàng )作，包含從60到90年代的角色，有鐵臂阿童木、機械人等等。楊茂林試圖用這些塑像作品來(lái)詮釋臺灣的政治、歷史與文化活動(dòng)，表達他對臺灣歷史的批判與深刻情懷。
如一件關(guān)于鐵臂阿童木的作品，主角胯下圣獸、手握金杵，背后佛光普照，作者用這些充滿(mǎn)神佛味道的身份轉換象征著(zhù)人類(lèi)本性中對覺(jué)悟與善的追求，轉換中的不和諧又表現著(zhù)如此之多的矛盾和似是而非，這也許是機械的另一種復雜有序吧�！�
