音樂(lè )
“新年音樂(lè )會(huì )”對中國人來(lái)說(shuō)是舶來(lái)品，甚至這個(gè)“新年”(陽(yáng)歷年)也是舶來(lái)的。雖然此前我們也直播過(guò)維也納新年音樂(lè )會(huì )，但今年我們才真正感受到新年音樂(lè )會(huì )進(jìn)入了我們的生活。不單是因為人民大會(huì )堂舉辦了新年音樂(lè )會(huì )，也不僅因為小澤征爾在維也納用漢語(yǔ)遙祝中國人民“新年好”，而是因為中國成千上萬(wàn)的家庭圍坐收看直播的新年音樂(lè )會(huì )，而是因為我們周?chē)暮芏嗯笥讯紨y妻帶子前往現場(chǎng)聆聽(tīng)，而且他們的語(yǔ)氣堅定而快樂(lè )。這是真正的“與國際接軌”，是抒情且自然的融洽，所以在某種意義上它成為了一個(gè)事件——一件大事。
F4演唱組突然就火了，4個(gè)青春年少的帥哥比李白更能在當代年輕人心中燃燒。聽(tīng)的時(shí)代真的不在了，視覺(jué)沖垮了其他一切的感覺(jué)站在了時(shí)代最前沿。保護眼睛，愛(ài)護視力吧。
周杰倫來(lái)了，我覺(jué)得他挺不錯，他不像羅大佑有那么大的啟蒙意義，但他卻更真切，他嘴里嚼著(zhù)口香糖，唱著(zhù)含混的歌詞，有文化沒(méi)文化不大看得出來(lái)，但如果你細想，他其實(shí)是操著(zhù)正宗當代前衛文化的濃重口音。
“2002迷笛現代音樂(lè )節”“五一”期間在香山腳下舉行，47支樂(lè )隊輪番上演。在一個(gè)遠離城市交通不便的鄉野，你能看到頭發(fā)被梳理成一切可能的樣子。草地上的晚餐，高舉的手臂，磕磕碰碰的酒瓶，捏扁的易一拉罐，和一張張年輕而幸福的臉。這是年輕人的文化，年輕人的生活。廣場(chǎng)音樂(lè )在國外早已成為年輕一代聚會(huì )的時(shí)髦方式，它開(kāi)放、熱烈、明朗、千錘百煉又歷久彌新，它是一種生活，在藝術(shù)身邊與藝術(shù)同行的生活，揭掉傳統的蓋子讓青春迎風(fēng)逆風(fēng)飛揚的生活。相信年輕人吧，因為年輕所以他們自信，自信往往比傳統的哲理更切合實(shí)際，哪怕是盲目的自信，也聽(tīng)得見(jiàn)熱血流溢的聲音。向年輕致敬！
“夢(mèng)天游地”王勇作品音樂(lè )會(huì )果然不同凡響，王勇畢十年之功創(chuàng )造的這個(gè)“夢(mèng)游”世界，讓人興奮且飄然。在這個(gè)10年里，王勇很好地解決了中西樂(lè )器兼容并包的問(wèn)題，這是我們民族音樂(lè )現代化進(jìn)程中的一個(gè)大問(wèn)題。把中西樂(lè )器并置很簡(jiǎn)單，但若要使它們山水相諧卻難于上青天，或流于表象，或入木卻未達三分，但王勇做得很好，珠聯(lián)璧合，骨肉相依。王勇在人聲的使用上也做了許多嘗試，他將蒙、藏、維吾爾語(yǔ)言語(yǔ)音作為一種配器配合進(jìn)他的聲樂(lè )交響，地方方言和國際通用語(yǔ)在十字路口交匯，共同流入深深的海洋。王勇的音樂(lè )大氣磅礴，裂石崩云，那種激動(dòng)人心的神氣，像心臟的津動(dòng)永不停歇。
張學(xué)友在北京的演唱會(huì )是一種“真空”的行為，老歌王的新勝利原本值得慶祝，但在此時(shí)此刻的中國流行樂(lè )壇卻是一種悲哀——沒(méi)有新人頂上來(lái)，歌壇還是那個(gè)歌壇，那個(gè)歌壇的光榮屬于80年代老一輩。
第4屆CCTV-MTV音樂(lè )盛典不再設“最佳歌手獎”是個(gè)進(jìn)步，不管因為什么原因，這個(gè)行為本身都帶有某種“自律”和“自知”的意味。中國現在“佳歌手”尚且難得，哪還有“最佳”呀！
中朝歌會(huì )上，當安七炫、李貞賢、“神話(huà)”、“NRG”出場(chǎng)時(shí)，場(chǎng)上的尖叫聲有如風(fēng)暴，而當我們的“一線(xiàn)歌手”出場(chǎng)，我甚至聽(tīng)到了噓聲，觀(guān)眾的心是怎被奪走的，檢討自己吧。我們的編舞太老套，歌手放不開(kāi)，音樂(lè )過(guò)“老”過(guò)“正”，但最重要的恐怕還是態(tài)度，我們的歌手缺乏人家的職業(yè)精神，比如最后謝幕，韓國的所有歌手齊齊上臺，而中國的歌手早已無(wú)影無(wú)蹤了。這就是差距，這差距怎么補？！
雪山音樂(lè )節在云南麗江王龍雪山下舉行，這個(gè)本該成為搖滾歌迷盛大節日的演出，主辦單位卻賠上了百萬(wàn)。演出是精彩的，氣氛是熱烈的，但如果搖滾樂(lè )永遠不商業(yè)，那以后誰(shuí)還敢再?lài)L這�！岸舅帯�？全世界的搖滾樂(lè )都是商業(yè)“做”出來(lái)的，而不是藝術(shù)“做”出來(lái)的，所以我們做搖滾樂(lè )的人，除了要有“文化理想”，還應該有商業(yè)頭腦。在商業(yè)時(shí)代，我們對商業(yè)的態(tài)度應該再寬容和大度些。
美術(shù)
韓美林在中國美術(shù)館閉館整修之前，做了一個(gè)史無(wú)前例的大展覽，展覽動(dòng)用了中國美術(shù)館現有15個(gè)展廳中的13個(gè)�？磥�(lái)是有人想把他捧成藝術(shù)巨人，捧成“人民藝術(shù)家”。
國際美術(shù)界三大展之一的圣保羅雙年展在巴西開(kāi)幕，中國文化部首次組團參加，中國的6位前衛藝術(shù)家加入了巴西瘋狂的狂歡隊伍。中國的參展藝術(shù)家除曾浩外，其他都是以“架下”作品參展，看來(lái)“架上繪畫(huà)”退居二線(xiàn)已是不爭的事實(shí)了，無(wú)論好壞，這就是歷史，這就是現實(shí)。
吳作人基金會(huì )因資金問(wèn)題不得不賣(mài)畫(huà)求生存，這是一個(gè)大的悲哀。我們的藝術(shù)家和藝術(shù)贊助商似乎一直沒(méi)有配合起來(lái)，或者說(shuō)中國目前還沒(méi)有出現真正意義上的藝術(shù)贊助商。中國的贊助商都去贊助中國尚不發(fā)達甚至是概念不清的娛樂(lè )了，而真有價(jià)值的東西卻乏人問(wèn)津，這不得不說(shuō)是一種短視。我們被短視害得還不夠嗎？
油畫(huà)《毛主席去安源》所引發(fā)的三起官司塵埃落定，我對其中的署名權一案比較感興趣。法院裁定“此作品創(chuàng )意者不應具有署名權”，理由是繪畫(huà)作品的色彩處理方法、點(diǎn)線(xiàn)連接組合方式、繪畫(huà)技巧體現了繪制者“特有的”智力性勞動(dòng)，所以執筆者才是作者，所以劉春華應獨享這幅作品的著(zhù)作權。這本來(lái)沒(méi)有錯，但問(wèn)題是這幅油畫(huà)的創(chuàng )作，是發(fā)生在那個(gè)“特殊的歷史時(shí)期”——那可是一個(gè)“集體創(chuàng )作”的年代��！當然，這里面有一個(gè)很難把握的問(wèn)題，即思想的價(jià)值，思想本無(wú)價(jià)，所以思想往往被認為是公用的，就像我們可以隨意地引經(jīng)據典一樣，而另一個(gè)問(wèn)題是，思想無(wú)價(jià)就可以無(wú)視思想嗎？
達利這家伙又來(lái)了！達利再來(lái)是不是有點(diǎn)兒俗了？來(lái)北京前，達利的這374件作品先到了廣州，廣州人民愉快地拒絕了達利。達利曾經(jīng)啟蒙并鼓舞過(guò)很多“時(shí)代先鋒”，但這些人已經(jīng)老了，新一代人以談?wù)撨_利為恥。為什么？還不是因為知道達利的人太多了，被知道太多的東西不能成為“新時(shí)代”的談資。我還是去看達利，達利不是用來(lái)被知道而是用來(lái)看的，看看還是會(huì )有收獲。
王廣義、張曉剛、方力鈞三個(gè)中國前衛藝術(shù)的代表人物，在深圳何香凝美術(shù)館做了一個(gè)“準大師的回顧聯(lián)展”，這三位在海外為中國人爭足面子的藝術(shù)家，在中國竟乏人喝采，你說(shuō)這是為了什么？！
“中國三年展”搞得亂轟轟，“廣州三年展”也不平靜，“上海三年展”更被人指為是跟風(fēng)的行為，而聽(tīng)說(shuō)“北京雙年展”已在籌備�，F在，我們已學(xué)到了人家的形式，該是學(xué)人家神髓的時(shí)候了。
前衛藝術(shù)
世界杯足球賽期間，在中華世紀壇舉辦了一個(gè)名為《中國當代藝術(shù)家們的足球世界杯》的展覽，這個(gè)展覽的英文名是let's go。這是一個(gè)湊熱鬧大家一起來(lái)歡樂(lè )的展覽。參展的藝術(shù)家大多是中國前衛病態(tài)術(shù)界的名家，這次他們集體“下�！睘樽闱驅�(zhuān)業(yè)寫(xiě)作，真是一件可喜可賀的事�？磥�(lái)中國的前衛藝術(shù)家，已經(jīng)開(kāi)始擺脫了“前衛”那苦難深重的陰影，走出了“前衛”的大泥潭。以輕松的心情面對現實(shí)，也是中國藝術(shù)家的一個(gè)進(jìn)步；而以玩的心態(tài)對待創(chuàng )作，更是中國藝術(shù)家的一個(gè)大徹悟。走出哲學(xué)玄奧幽閉的義理，真進(jìn)火熱的生活火紅的年代。
藝術(shù)界的“長(cháng)證”系列活動(dòng)轟轟隆隆的舉行，這個(gè)以播撒藝術(shù)種子為宗旨的活動(dòng)，7月由江西瑞金出發(fā)，沿紅軍長(cháng)征沿途舉辦各種展覽展示，成為中國前衛藝術(shù)史上空前浩大的一場(chǎng)人民戰爭。不管其效果如何，這個(gè)事還是可以大書(shū)一筆的。
幾個(gè)藝術(shù)家在農展館做了一個(gè)名為“豐收”的展覽，為山東棲霞蘋(píng)果節揭幕。當代藝術(shù)服務(wù)于商業(yè)活動(dòng)正在中國悄悄興起，這是個(gè)值得重視和贊賞的話(huà)題。在中國當代藝術(shù)遠離商業(yè)遠離人民長(cháng)達20年之后，類(lèi)似的舉動(dòng)讓人重又看到了藝術(shù)干預生活的曙光。但愿“象牙塔藝術(shù)”和“冰窖藝術(shù)”越來(lái)越少，而明媚的“大地藝術(shù)”“陽(yáng)光藝術(shù)”越來(lái)越多，人民和藝術(shù)家都需要溫暖，藝術(shù)和商業(yè)也要比翼齊飛，只有這樣，生活才會(huì )真的“五彩斑瀾”。
攝影
伊門(mén)道夫在中華世紀壇辦展，這是西方首位“活著(zhù)的大師”在中國舉辦大規模個(gè)展，伊門(mén)道夫是德國新表現主義的代表畫(huà)家之一，他的作品在20世紀80年代曾經(jīng)轟動(dòng)世界。他的作品堅強有力，排山倒海般將那個(gè)年代推倒我們面前。
平遙國際攝影節是一個(gè)典型的大而無(wú)當的“群展”，藝術(shù)性無(wú)從說(shuō)起，小商小販小農意識強烈。我一直認為中國的大展不負責任，無(wú)論是“三年展”還是“雙年展”，都是展現策展從一統江湖野心的戰場(chǎng)。而眾多的日常性的小展，反而是推動(dòng)藝術(shù)車(chē)輪向前進(jìn)步的動(dòng)力。
話(huà)劇
《淮家老婆進(jìn)錯房》、《澀女郎》、《為你化作流星雨》等幾部帶有明顯喜劇成分的話(huà)劇上演，這暗示著(zhù)一個(gè)方向——相聲已日趨式微，話(huà)劇正在積極努力爭取取代相聲的地位——用笑聲把觀(guān)眾留在劇院。我個(gè)人的意見(jiàn)是，只有有說(shuō)有笑的話(huà)劇才能留住“最后的話(huà)劇觀(guān)眾”，其他的就讓電影和電視去完成吧。這不是悲觀(guān)，是我眼中的現實(shí)。
孟京輝的《關(guān)于愛(ài)情歸宿的最新觀(guān)念》與他以往的戲有了一些不同，這不同倒好像不是孟京輝的刻意而為，而是時(shí)代“強加”給他的。孟京輝是個(gè)有妄想狂的人，他最怕落后于人。孟京輝還是個(gè)善于博采眾長(cháng)的人，于是孟京輝也是我們時(shí)代最活躍的機會(huì )主義分子。數碼影像、裝置，豐江舟的音樂(lè )、斷裂再修復的結構，這些孟京輝新戲中的新元素，都是當前中國藝術(shù)中的活火山，孟京輝信手點(diǎn)燃。孟京輝的拿來(lái)主義沒(méi)問(wèn)題，也達到了一些效果，問(wèn)題是孟京輝的拿來(lái)主義過(guò)程尚未完備，很多地方存在接點(diǎn)不實(shí)或硬性插播的傷口。故事是一如既往的平凡中有些怪誕，不難懂。語(yǔ)言也一貫的詩(shī)歌加調侃，表演也不錯，錯只在過(guò)場(chǎng)的“后現代表現”，太過(guò)繁瑣和冗長(cháng)，是表現手法和內容的距離出了問(wèn)題。另外，我覺(jué)得孟京輝戲中的集體和個(gè)人演唱可以不必要了，這種形式曾是一種“新的生產(chǎn)力”，而現在已成為“落后的生產(chǎn)關(guān)系”，可以休了。
看了太多標榜“實(shí)驗”“先鋒”的話(huà)劇，別再硬著(zhù)頭皮叫好了，想輕松一下就去看賴(lài)聲川的《他沒(méi)有兩個(gè)老婆》，編導演都不錯，不沉重，讓人憋著(zhù)不樂(lè )都難。這出戲沒(méi)有運用太多的時(shí)髦的聲光彩效果，基本上就是以語(yǔ)言和表演兩個(gè)語(yǔ)劇“最基本”的要素感染和打動(dòng)你，它類(lèi)似音樂(lè )中的“不插電”——回到話(huà)劇本來(lái)的出發(fā)之地。有時(shí)候原地踏步就是比長(cháng)距離奔跑更有效——這也將從養生角度才說(shuō)得通，但就是這樣。
電視
號稱(chēng)“沒(méi)有任何業(yè)界參與、完全民間立場(chǎng)”的“中國電視節目榜”評選如火如荼地進(jìn)行�，F在“民間”一詞正越來(lái)越多地被使用被借用或者被誤用，說(shuō)明的確有一種新的力量在迅速地凝聚和成長(cháng)。這種力量不是來(lái)自一個(gè)方面，而是多角度多層面的，是一種指向性很強的集體無(wú)意識。過(guò)不了兩年，中國的文化界一定會(huì )發(fā)生一場(chǎng)“驚爆”的文化運動(dòng)，它的性質(zhì)和命名大概都會(huì )與“民間”有關(guān)。
聞聽(tīng)《圍城》要拍續集，拿什么拍？那還是《圍城》嗎？
十多年前曾被熱炒的“才女石評梅”，又一次在電視劇《生死之戀》中亮相。十年前，中國的物質(zhì)生活還遠不如今天豐盛，人們只要抓到一根“精神的稻草”，就會(huì )迅速將其變?yōu)榧Z食，慶大成“理想的天堂”。所以，石評梅在十年前成了一個(gè)傳奇�！敖裉斓氖u梅”更多地以“愛(ài)情對象”示人，這很好，也很無(wú)奈，今天的精神世界，愛(ài)情掛頭牌，相信愛(ài)情已很不易，這是物質(zhì)生活對精神空間的侵略。
全世界都在直播的埃及胡夫金字塔探密，是一個(gè)大的玩笑。一個(gè)洞套一個(gè)洞，然后不了了之，這讓人不得不懷疑這是一個(gè)商業(yè)行為，是電視臺賺取廣告的一個(gè)陰謀。商業(yè)時(shí)代一切以商為主，于是文化和科技都成了商業(yè)的同謀。所以，我們千萬(wàn)別太在乎結果，這種結果，生定是虛幻或魔幻的。
文學(xué)
鐘敬文逝世。鐘敬文是中國民俗學(xué)、民間文藝學(xué)和神話(huà)學(xué)的領(lǐng)路人，是將學(xué)術(shù)平民化的倡導者，是我最尊崇的當代大儒之一。他的“百姓創(chuàng )造中國文化”的思想令人景仰。鐘敬文先生對于中國文化社會(huì )各階層的分析，包括起因、發(fā)展、融合、傳承、影響的理論，讓我們這些熱愛(ài)流行文化的后進(jìn)，找到了踏實(shí)且扎實(shí)的“文獻出口”。為鐘敬文先生的去世起立默哀。
《大家》雜志搞評獎，選了金庸和中央電視臺《讀書(shū)時(shí)間》的主持人李潘做評委，一時(shí)沸沸揚揚。其實(shí)評獎這事兒別太認真，連諾貝爾獎也屢屢被人說(shuō)東道西。評獎當然要炒作，炒作了才有影響，有了影響就權威了。世界上所有權威的獎都有名，什么諾貝爾、格萊美、奧斯卡、嘎納、威尼斯，沒(méi)名的獎算什么獎呀！沒(méi)名的獎?wù)l(shuí)理你呀！即使是純文學(xué)獎也得先出名，出了名才有“嚴肅”的資本。
賈平凹的長(cháng)篇小說(shuō)《病相報告》一脫稿就引來(lái)出版社的爭相圍剿，顯然賈平凹已經(jīng)由一個(gè)“經(jīng)典作家”步入了“暢銷(xiāo)書(shū)作者”的行列。這也是一種歷史。我曾經(jīng)很喜歡賈平凹的小說(shuō)，遍尋文學(xué)雜志去讀，但自《廢都》起，我的這種熱情沒(méi)有了，可見(jiàn)到他的書(shū)我還是買(mǎi)，買(mǎi)回家“隨便亂翻書(shū)”。這不是流行的錯，是我們頭腦中對“流行”和“娛樂(lè )”的誤解造成的。其實(shí)到今天為止，我敢說(shuō)，中國人還沒(méi)有體味出“流行”和“娛樂(lè )”的真正含義。
《收獲》雜志要為華語(yǔ)作家開(kāi)出“百萬(wàn)大獎”的消息，怎么聽(tīng)怎么看都不是很對頭，因為中國作家根本“不需要”這一百萬(wàn)，這一百萬(wàn)的提法明顯脫離了中國的國情。年輕的、尚未出道的作家，給他一百萬(wàn)讓他“升天”一定不是好主意，功成名就的中青年驕子，必定早已同商業(yè)聯(lián)姻，一百萬(wàn)對他們來(lái)說(shuō)已成過(guò)客，老作家有國家養，給他一百萬(wàn)他也不會(huì )花。一百萬(wàn)對于中國的文壇又是一個(gè)“大躍進(jìn)”，你獎個(gè)10萬(wàn)8萬(wàn)是個(gè)鼓勵，獎一百萬(wàn)就絕對有搖獎的嫌疑了。在中國文壇尚未成熟之時(shí)，重獎未必是福。
巴西作家保羅·科埃略來(lái)華雖然沒(méi)有引起轟動(dòng)，但卻似乎也是一個(gè)好的現象的延續——這兩年又陸續有一些大牌作家來(lái)華訪(fǎng)問(wèn)了，阿蘭·羅布一格里耶，大江佳三郎，特朗斯特羅姆，不管他們是出于什么目的來(lái)華，都應該是個(gè)好現象——中國的文學(xué)與世隔絕太久了，這與中國的文字語(yǔ)氣有關(guān)，但又不僅僅與此有關(guān)。中國文人因清高而清貧，因獨立而孤立，因自信而自負，因自負而自絕于世界。
孫犁，一個(gè)與時(shí)下似乎沒(méi)有太大關(guān)系的人、作家，他走了。孫犁這個(gè)名字好像早就與眼前這個(gè)“新時(shí)代”無(wú)關(guān)了。誰(shuí)還知道《荷花淀》，關(guān)鍵在于知道又有何用？孫犁沒(méi)有成為這個(gè)時(shí)代的一個(gè)“符號”，因為他在“符號學(xué)領(lǐng)域”不受重視，因為他固執地追求和熱愛(ài)傳統，他從不是“憤青”，從不反文化。我們現在這個(gè)時(shí)代，在文化上不“反”是沒(méi)有地位的，不“反”的人是被“時(shí)代先鋒”所不齒的。這是一個(gè)正話(huà)必須反說(shuō)的時(shí)代，這是一個(gè)寧死也不能茍同的時(shí)代。所以，這個(gè)時(shí)代的文化是非常小氣的，容不得“執不同政見(jiàn)者”，也容不是站在多數人一方的“冥頑不化者”。孫犁是個(gè)長(cháng)者，有老先生的風(fēng)范，我小時(shí)候受過(guò)他的教育，到今天我依然尊敬他，因為歷史只能是延續，而無(wú)法跨越，所以，我為他默哀，愿他走好。
學(xué)術(shù)
北京大學(xué)的博導王銘銘因抄襲美國人類(lèi)學(xué)家哈維蘭的著(zhù)作《當代人類(lèi)學(xué)》而成為新聞人物。我沒(méi)讀過(guò)王教授的《想象的異邦》，也不知道他老人家抄成個(gè)什么樣，但天下文章一大抄是個(gè)公理，只要抄得巧妙，抄得還有自己的觀(guān)點(diǎn)。你看現在唱片業(yè)的企宣稿，哪一篇不是抄來(lái)抄去的？
考古
中國的考古有令人興奮的發(fā)現，首先是湘西龍山縣里耶古城出土了兩萬(wàn)枚秦筒，上有20余萬(wàn)文字，這使得原本只有只言片語(yǔ)記載的秦王朝忽如一夜春風(fēng)來(lái)，正面直對饕餮盛宴。原本我們對秦王朝的印象，大多是由想象虛構“天方夜譚”出來(lái)的，現在我們多了生些干貨，骨頭上長(cháng)肉了，秦王朝豐滿(mǎn)了。其次是安徽的嘜家灘原始部落遺址被確定為中國最早的城市，它始建于5500年前，真夠早的！與之相對的是我們應該好好研究一下，我們今天的城市何時(shí)才能追上世界發(fā)達城市。
曲藝
鼓曲大師駱玉笙辭世。中國民間曲藝的代表性人物“小彩舞”駱玉笙，是因為在電視連續劇《四世同堂》中演唱《重整河山詩(shī)后生》而重新煥發(fā)藝術(shù)青春并廣為人知的。因此，可以說(shuō)是一部《四世同堂》的電視劇，延長(cháng)了一個(gè)曲種的生命�，F在，駱玉笙西歸，她會(huì )不會(huì )“把一切又都帶走”？我們還有什么辦法留住她所代表的藝術(shù)？讓過(guò)去的東西留在博物館變成古董并不難，難的是讓舊東西再鮮活起來(lái)，在新時(shí)代再流傳。民間曲藝畢竟是我們的珍貴遺產(chǎn)，是我們區別于其他種姓民族的光輝標本。
節日
紀念李白誕辰1300周年系列活動(dòng)大規模的展開(kāi)，這是我印象當中對中國歷史文化名人最隆重也是最通俗的一次紀念。娛樂(lè )介入“嚴肅活動(dòng)”，說(shuō)不上是歷史的進(jìn)步，但卻清晰地表述了歷史前進(jìn)的軌跡。一個(gè)時(shí)代有一個(gè)時(shí)代的象征，這是一個(gè)娛樂(lè )時(shí)代，這個(gè)時(shí)代不會(huì )再有李白了，于是李白蛻化成為符號，或者說(shuō)是濃縮成偶像，成為了一個(gè)背景。但是李白又是中國人民永遠不會(huì )忘記的，他像一座永遠只可仰視的紀念碑，停駐在我們心中。紀念李白與振興詩(shī)歌無(wú)關(guān)，當代詩(shī)歌早已與李白風(fēng)馬牛了。
華中科技大學(xué)教授、博導李柱在湖北省政協(xié)8屆5次會(huì )議上，再次提議將孔子的誕辰(農歷八月二十七日)定為我國的“教師節”。這個(gè)提議李教授已經(jīng)提過(guò)3次，也是個(gè)不錯的想法，問(wèn)題是我們將9月10日定為“教師節”已歷17載，變更節日如同遷都，不是一個(gè)小事情。再說(shuō)孔子的名銜很多，是不是“教育家孔子”就最有代表性呢？孔子還是音樂(lè )家呢！而孔子在中國歷史上更重要的是作為一個(gè)思想家和碩儒存在的。
公共圖書(shū)館不再有假日是一個(gè)好消息，圖書(shū)館本來(lái)就該像商店一樣，它也是個(gè)被索取的地方。圖書(shū)館甚至應該開(kāi)成24小時(shí)，像“7-11”連鎖店，這樣它可以收容很多夜不歸宿的人，會(huì )有很多人深夜在這里成長(cháng)。當然，圖書(shū)館不休息了，還得培養人們進(jìn)圖書(shū)館的習慣，就像進(jìn)博物館，中國人對日常進(jìn)入這些地方還心存疑慮，這又有些像買(mǎi)碟回家還是進(jìn)電影院。
湖南永州為柳宗元誕辰1229年做了生個(gè)大型的祭掃活動(dòng)，永州市長(cháng)劉愛(ài)才親自焚燒祭文。用傳統的方式祭奠先民，在近些年重又蔚然成風(fēng)，而似永州由市長(cháng)親歷親為的可能尚屬罕見(jiàn)的。一個(gè)民族的文化傳承，政府應擔負起更多的責任，對民族優(yōu)秀文化的彰顯，是一個(gè)國家文化現代的標志之一�！皬凸拧迸c“現代化”一紙之隔，有時(shí)候復古就是現代化，就像那句話(huà)說(shuō)的——“越是民族的就越是世界的”，世界需要你，是因為你與眾不同。
電影
北京電影學(xué)院78級的同學(xué)聚會(huì )被媒體炒得比鋼花還熱，中國的“第五代”羨煞旁人。其實(shí)樹(shù)碑立傳不是壞事，何況這幫人也有這個(gè)資格，只是時(shí)間是不是早了點(diǎn)兒？過(guò)早的蓋棺論定對誰(shuí)有好處？
國家允許私人開(kāi)電影院，這個(gè)進(jìn)步可以用“飛躍”來(lái)形容。這些年來(lái)，中國電影的發(fā)展不可謂不快，但是速度夠了，可每年真正能與觀(guān)眾見(jiàn)面的影片卻并不多——因為“檔期排不上”，這里面的原因主要是中國的電影發(fā)行商對中國本土電影的商業(yè)價(jià)值缺乏信心。也許私營(yíng)電影院可以填補這個(gè)“空缺”。當然，私營(yíng)電影院更大的意義，也許在于它為電影業(yè)真正的百花齊放提供了物質(zhì)上的可能性。
宮崎峻的動(dòng)畫(huà)片獲得了本年度柏林電影節的金熊獎。對“真人”表演的期待與崇尚，是中國觀(guān)眾仍停留在抒情的牧歌時(shí)代的證明，也是我國電影工作者落后于時(shí)代的表現。對現實(shí)生活“極度地”“過(guò)分地”關(guān)注，使得中國電影單調而陳舊，這在一定程度上也削減了電影的力量，或者說(shuō)也忽略了電影本身更豐富的內涵和外延。對高科技和想象力的忽視，使中國電影在走向世界的同時(shí)，也走進(jìn)了另一個(gè)“閉關(guān)鎖國”的圈套。所以，開(kāi)發(fā)多樣化的電影類(lèi)型，是我們現在急需要做的事情。
周星馳雖然是以一部爛電影《少林足球》獲得香港電影金項獎的，但仍然可喜可賀，我覺(jué)得應該把最大的獎全都頒給他，權當“終身成就獎”，因為周星馳的名字，已經(jīng)成為了這個(gè)時(shí)代一個(gè)有多重語(yǔ)義的詞匯，它表述了這個(gè)時(shí)代的某種特征。周星馳已經(jīng)無(wú)需再表演下去了，他做得已足夠，他缺的就是這樣一個(gè)隆重的對他表示敬意的儀式。
侯孝賢要拍武俠片，夠新鮮的，這個(gè)一貫的“精神文明”的建設者，不知道哪根筋搭錯了�！绑w育活動(dòng)”可是需要良好的體能的。更新鮮的是他老人家居然還要接拍《流星花園》的續集，這種老來(lái)俏的樣子和做法，很招一些人的反感。有人說(shuō)侯孝賢老糊涂了，從《千禧曼波》就能看出他的墮落。有人說(shuō)他的這種急功近利，會(huì )毀了他的一世英名。我倒是想替老侯說(shuō)兩句。人老了尚求新，活到老學(xué)到老有什么錯？向處女地進(jìn)軍，是人類(lèi)拓荒的本能。張藝謀也拍了賀歲片，王家衛一直用偶像，好或者不好都只是行為而非最終的結果。再說(shuō)英名是可立而不可摧的，只要立起來(lái)，立住了，大地上就永遠有它傲然的身影。應該說(shuō)“英雄出老年”是20世紀以來(lái)世界藝壇的一股灼熱洪流，很多作家、藝術(shù)家濃縮人生精華珠圓玉潤的作品，都來(lái)自他們生命的晚期。
中影公司翻出一本陳年老賬——1998年花大價(jià)錢(qián)買(mǎi)的《落跑新娘》，時(shí)隔4年，當這部電影的盜版光碟早已滿(mǎn)天飛舞時(shí)，這部本來(lái)應時(shí)的電影拷貝也就變成了一堆廢品。我們的文化產(chǎn)業(yè)本就短缺資金，這種隨意的浪費簡(jiǎn)直令人切齒。
徐靜蕾集制片人、導演、編劇、主演于一身的電影《我和爸爸》，3月20日成為首部由電影局批準立項的、無(wú)需再與電影制片廠(chǎng)合作的“獨立出品”的國產(chǎn)電影。從表面上看，這只是電影界內部的一次“機構改革”，但如果聯(lián)想從若干年前開(kāi)始的媒體革命的路程，你就會(huì )對電影界的這項舉措，抱很大的信心。當然，在抱有信心的同時(shí)，還應連耐心也一塊兒抱了。中國電影是到了全民皆兵全民參戰的時(shí)候了，對民間資金的吸引和接納，將直接影響中國電影的未來(lái)之路。藝術(shù)不是靠保護生存的，藝術(shù)需要一個(gè)安全而富庶的地方寄生。
A-G藝術(shù)院線(xiàn)在經(jīng)歷了半年風(fēng)雨后，終于風(fēng)停雨住地謝幕了。A-G院線(xiàn)當初在中國的草率上馬，很有些像中國流行歌壇的“94昌進(jìn)”，滅亡或者叫暫歇是注定的。我們對理想主義結果的期待，遠遠大過(guò)了我們用現實(shí)主義眼光的度量，這造成了我們必須接受的壯烈的英雄主義下場(chǎng)。
張元拍《江姐》引來(lái)媒體紛紛質(zhì)疑，大致是說(shuō)他越來(lái)越通俗、越來(lái)越商業(yè)了，之類(lèi)。這挺奇怪，其實(shí)這個(gè)問(wèn)題應該在張元拍《我愛(ài)你》的時(shí)候問(wèn)。他拍《江姐》在我看來(lái)是他的“回歸”，不是嗎？翻拍革命現代京劇很時(shí)髦嗎？張元重又站回他的老位置，用“邊緣目光”審視生活了。如果追索張元拍《江姐》的動(dòng)機，我想大概是他受了前衛美術(shù)和實(shí)驗戲劇的影響。
《尋槍》挺好看的。在《尋槍》公映前，很多媒體都紛紛發(fā)表各路評介文章，盛贊其“新鮮獨到”�？上钠狈坎](méi)有預想的那么好。不能說(shuō)這部影片不好，也不能說(shuō)這部影片的炒作不到位，也不能說(shuō)影評人和記者都是瞎子，關(guān)鍵在于觀(guān)眾，觀(guān)眾不買(mǎi)賬。這不再是一個(gè)精英的年代，這是一個(gè)百姓的時(shí)代，百姓是所有藝術(shù)和商業(yè)的真正上帝——這是一個(gè)人民真正當家做主的時(shí)代！
昆汀·塔淪蒂諾來(lái)北京拍電影，讓電影專(zhuān)業(yè)的學(xué)生和發(fā)燒碟友欣喜。昆汀的電影與西方的前衛藝術(shù)是同步的，那種拼貼式的黑色幽默，很得一些知識分子或干脆直接稱(chēng)“小資”的喜歡。如今，這種知識分子或說(shuō)“小資”在中國特別多。這好嗎？
劉曉慶被捕了，這事兒不知該怎么說(shuō)。
本屆威尼斯電影節因為沒(méi)有中國電影角逐“金獅”，因此媒體對它的關(guān)注還不如去年，其實(shí)它是一個(gè)錯誤。我們所炒的應該是一個(gè)商業(yè)的藝術(shù)，威尼斯電影節是一個(gè)還算大還算重要的事兒，別被“本位主義”的條條框框捆住了手腳，別以為那是別人的事兒，現在別人的事也是自己的事兒，是大家的事兒，你不把它當事兒，那可能美國就把它當大事要插大手了。
參加威尼斯電影節的華語(yǔ)電影受到了普遍的冷落，在全世界電影都為觀(guān)眾考慮走向大眾的時(shí)候，華語(yǔ)電影偏偏要注小眾的小巷里面走，真不知是為什么。似乎華語(yǔ)電影只有貼著(zhù)“非商業(yè)”、“純藝術(shù)”之類(lèi)的標簽才光榮才動(dòng)人。
孟京輝的電影處女作《像雞毛一樣飛》令人大失所望，我認為它簡(jiǎn)直就不能算是一部電影，最多是個(gè)半成品，它不具備一部電影起碼的“工藝水準”。說(shuō)什么“先鋒”、“前衛”、“實(shí)驗”都沒(méi)用，那玩意兒需要一個(gè)最基本的“技術(shù)”支持，喪失了這種支持，一切都變得毫無(wú)意義�！跋蠕h”應該具有一種“向前鐘”的姿態(tài)，而孟京輝的這部電影卻是未飛先折翼。孟京輝更像是一個(gè)電影發(fā)燒友，在按自己的意愿欣賞并解構一些“殘片”。
《英雄》、《天地英雄》、《周瑜的火車(chē)》快上演了吧。
來(lái)源：華聲視點(diǎn) 作者：黃燎原
